陈一鸣在图书馆附近随便找了家面馆填饱肚子,然后重新回到阅览室继续肝。
确定了电影选题,下一步就是考虑具体的呈现方式。
这似乎有些反常识,不是应该先创作剧本,然后从文字到画面吗,这怎么反过来了?
其实这并不矛盾,大部分导演都克制不住根据画面效果进行剧情剪裁的冲动,毕竟电影首先是视觉艺术,观众的第一感受永远是画面。
与其说导演根据剧本创作电影,不如说是导演根据剧本创作分镜稿,然后按照导演心目中一百分的分镜稿,在实拍中不断做减法。
区别只在于有的导演分镜稿画得精细,减法做得少些,比如徐克。
有的导演分镜稿画得粗糙,减法做得多些,偶尔灵感来了还能做个加法,比如姜文。
亦或者压根儿就不画,这一类太多不列。
反正别管分镜水准如何,导演拍得都不是剧本,而是脑子里想象出来的画面。
影评界有一句名言,一个导演的一生,都是在不断地重复他的处女作。
因为处女作直观地体现了一个导演的思考方式,不管之后他如何在技术、形式、主题等各个角度求新求变,根子里的思考方式却是根深蒂固、绝难改变的。
至于陈一鸣,他的借鉴式创作谈不上任何形而上的思考,他就是个大号裁缝。
前世哪部电影他觉得比较合适,他就直接拿过来借鉴。
他又不知道原作导演拍片时是怎么想的,他只能看到最终上映的成品。
所以当陈一鸣确定第二部电影拍半岛战争题材时,他的思考逻辑是这样的。
逐个回忆前世看过的战争电影,哪个最符合当前的需求,就选哪个作为“基底”
,然后在这部电影的基础上“魔改”
。
此刻,陈一鸣拿着笔在纸上胡写乱画,脑子里其实在飞速转动,给近些年他看过的战争片一一“过堂”
。
《拯救大兵雷恩》,小分队历险记,内核是牺牲小我成就大我。
同样的类型,国内拍过《奇袭》,大毛拍过《星星特遣队》。
问题在于对所谓“大我”
的定义,必然要上价值判断,必然存在文化隔膜。
人与人最遥远的距离,就是三观不合。
这个没戏,过!
《血战钢锯岭》,超人救护兵传记,戏眼是“这个英雄不摸枪”
。
电影内核其实根源于西方宗教观,华国人理解不了这个,过!
阴冷的实验室里,一双蔚蓝色的眼眸对着大蛇丸笑道这双轮回眼你想要么...
说好的穿越必备金手指空间呢怎么变成培养皿了培养皿能干啥培养细胞啊这是一个靠卖细胞卖萌发家致富的故事,这也是一个牛逼的老爹找宝贝女儿的故事s作者热恋中,所以有男主...
nozuonodie顾伽罗很想问问曾经借住过她身体的穿越女,你丫到底zuo了什么,为毛她一睁眼才发现,自己竟沦落到如此不堪的境地但最要紧的,却是洗白名声,从这个号称大齐贵族女子监狱的铁槛庵逃出去...
学霸系统降临。只要学习,就可以增加积分叮您解答了数学题目,数学积分2叮你查看了英语单词,英语积分1叮您进行了一次化学分析,化学积分1000叮您的化学积分已经足够,等级提升...
林川穿越到了修真界,与他一起穿越过来的,是一颗来自火影忍者中的神树之果吃下这颗果实,林川就是修真界的大筒木辉夜三大瞳术,乃至更高级的轮回写轮眼,转生眼白眼打不过你,我还有写轮眼,写轮眼不行还有...
携带dnf鬼剑士系统重生到火影忍者的世界,成为木叶村忍具满点堂的少老板,成为什么样的鬼剑士好呢是专精剑术的剑魂或是出卖灵魂只为力量的狂战或是掌控鬼神的鬼泣或是掌控波动之力的修罗还是一体双魂半人...